Tämä julkaisu on jätetty:
Kotisivun kohokohdat,
Haastattelut sekä sarakkeet
Roger Ash
kirjoittanut Roger Ash
Yksi niistä asioista, joista todella nautin sarjakuvista, on yhteistyöpyrkimys. Usein se on ryhmä ihmisiä (kirjailija, lyijykynä, inker, koloristi, kirje ja toimittaja), jotka työskentelevät yhdessä parhaan koomisen, jonka he voivat. On kuitenkin aikoja, jolloin kirjailijan ja taiteilijan yhdistelmä luovat jotain maagista; Jotain, joka on enemmän kuin kahden osan summa. Tänään aion puhua muutamasta haluamasta kirjailija-/taiteilijatiimistäni.
Ennen kuin menen minkään tyyppisiksi, haluan todeta, että olen hyvin tietoinen siitä, että on olemassa lukuisia erinomaisia sarjakuvia, joissa edellä mainitut tehtävät ovat vain yksi tai kaksi ihmistä. On monia hienoja kirjailijoita/taiteilijoita, joiden työstä nautin mukaan lukien Walter Simonson, Stan Sakai, Carl Barks, Terry Moore, Bob Burden, Matt Wagner ja Darwyn Cooke, vain muutamia mainitakseni. (Vaikka siellä on jonkin verran kumppanuutta niin kuin en voi uskoa Simonsonin työtä ilman esimerkiksi kirjeen John Workmanin panosta.) Tämä sarake ei ole minkään tyyppisillä keinoilla, joiden tarkoituksena on todeta, että yksi työskentelytapa on paljon parempi kuin toinen. Ei lainkaan. Haluan vain valottaa muutamia perinteisiä joukkueita, jotka ovat tuoneet minut lukemaan nautintoa vuosien varrella.
Lee & Kirby Suuri neljä
Perinteinen kirjailija-/taiteilijatiimi, samoin kuin yksi monille ihmisille, ovat Stan Lee ja Jack Kirby. Vaikka he molemmat tekivät hienoa työtä muiden kanssa (ja yksin Kirby), sarjakuvat, jotka he tekivät yhdessä, ovat suosikkini. Heidän perinteisen juoksunsa aikana oli aika, kun he vain ampuivat kaikissa sylintereissä ja kuukausittain. He esittelivät hahmoja, jotka päätyivät Marvel -maailman suuriin pelaajiin, mukaan lukien Galactus, hopea -surffaaja, Inhumans, kuten kuten sekä musta pantteri. Se mitä he tekivät yhdessä – Suuri neljä, Avengers, uskomaton Hulk, Thor, samoin kuin monet muut -, oli puhdasta sarjakuvan taikuutta.
Claremont & Byrne X-Men
Sarjakuvien varhaisina aikoissani yksi mieluummin sarjakuvistani oli Marvelin X-Men ja valtava syy siihen, että Chris Claremontin ja John Byrnen innovatiivinen joukkue yhdessä Inker Terry Austinin kanssa. On monia, jotka tarkastelevat tätä ajanjaksoa täysin uuden, kaikki erottelevien X-miesten perinteisenä ajanjaksona-samoin kuin suureen syyn. Vaikka joukkueen esittelivät Len Wein sekä Dave Cockrum jättiläiskoko X-Men #1: ssä, kun Claremont otti käsikirjoitusvelvollisuudet Weinin tonttiin X-Men #94: ssä sekä täydelliset säveltämistehtävät #97: ssä, se oli Claremont /Byrne -ikä, joka määritteli nämä merkit monien vuosien ajan. Byrnen taide tarttui kokonaan kaikki Claremontin komentosarjat, joko supersankarinen toiminta tai hiljaisemmat hahmomomentit. X-Men ei kuitenkaan ollut heidän ainoa työ yhdessä joukkueena. He tarjosivat myös unohtumattomia tarinoita Marvel-ryhmässä (mukaan lukien arcade-alueen ensimmäinen esiintyminen) sekä Iron Fist (missä Sabretooth debytoi) muiden sarjakuvien lisäksi. Jotain heidän kumppanuudestaan napsautti ja loi jotain erityistä.
Wolfman & Perezin uudet teini -titaanit
Toinen perinteinen joukkue, joka tuli yhdessä tuona aikana, oli Marv Wolfman ja George Perez. Vaikka nautin ehdottomasti heidän luomistaan sarjakuvista muiden kanssa, heidän kokoontumisensa uusiin Teen Titans -tapahtumiin oli ilmoitus. Joku uusi DC Comics -tapahtuma kuten minäkin, ainoa sarjassa ymmärsin hahmo oli Robin ja se oli Batman -TV -ohjelmasta. Wolfman ja Perez esittelivät minut “oikealle” robiniin muiden pitkäaikaisten DC-hahmojen lisäksi, joista ymmärsin mitään (Kid Flash, Changling/Beast Boy, kysymystyttö) ja kertoi minulle kaiken mitä tarvitsin ymmärtääkseni nauttiakseni Heidän seikkailunsa sen lisäksi, että esittelee hyvin pyöristettyjä uusia hahmoja (Starfire, Raven, Kyborg). Se oli upea johdanto DC -maailmankaikkeuteen. Heidän koominen dilemma äärettömillä maalla asettivat perustan tapahtumien ristikkäille, jotka ovat pysyneet koskemattomana ja heidän DC -maailman historiaa tarvitaan DC -faneille vuosien ajan.
Giffenin, DeMatteis & Maguiren oikeusliiga
Yksi hauskemmista joukkueista, jotka löydettiin mukana, oli kirjailijat J.M Dematteis & Keith Giffen sekä taiteilija Kevin Maguire. He ohjasivat Justice League -kauden “Bwah-ha-ha” -kauden, jossa huumori tyytyväinen supersankariin toimintaan. Osa syystä, että kirja toimi niin hyvin mielestäni Maguiren taide. Niin suuri osa huumorista riippui hahmon persoonallisuuksista, kehon kielestä ja ilmeistä. Maguire pystyi tekemään hahmot, joita on vaikeampi tehdä kuin luuletkaan. Heidän yhteistyössään näyttää olevan erittäin vähän ihmisiä; Ihmiset joko pitävät tarkalleen siitä, kuinka he infusoivat huumoria sarjakuviin, tai he eivät pidä siitä ja uskovat sen jotenkin vähentämään sankareita. Totuus se PeopLe puhuu edelleen heidän työstään Justice League -tapahtumassa tänään ja että he tekivät kaksi seurantatarinaa (tarina JLA: luokitetussa ja miniseriaalissa) ja yksi erityinen hahmojen kanssa, joiden mielestäni osoittaa, että monet muut ihmiset Tunne menetelmä, jonka teen heidän työstään yhdessä kuin ei. Heidän työnsä Marvelin puolustajilla ja DC: n metalli -kaveri on samoin fantastinen hauska, samoin kuin täsmälleen sama sävy kuin heidän työnsä Justice League -sarjassa ja on myös etsinyt kannattavuutta.
Vuosien varrella on ollut muita fantastisia kirjailija-/taiteilijoiden kumppanuuksia, mutta nämä ovat muutamia suosikkeja. nyt on sinun vuorosi. Ketkä ovat muutamia suosituimmista innovatiivisista joukkueistasi? Kommentoi alla ja liity keskusteluun!
Mene nyt tarkistamaan sarjakuva!